Testi e immagini per comunicare la speranza

"Nel mio disegno ho raffigurato una cellula sana, che è il tasto di 'entrata' nel motore di ricerca, e una cellula mlata, con il nucleo frastagliato, che è ciò che vogliamo eliminare" spiega Sonia Tallarico. "E nel laboratorio che ho visitato stamattina le ho viste dal vero!"

Anche Ramin Briguglio è stato fortemente impressionato dal giro nei laboratori di ricerca, e non esclude, in futuro, di poter scegliere di fare medicina.

"La metafora del verme e della mela è forte, ma quando si guardano le cellule tumorali nel microscopio e si pensa che azione hanno i farmaci scoperti in questi laboratori, tutto diventa chiaro".

Lorenzo Nigro, invece, in futuro vorrebbe fare l'ingegnere. Già oggi si muove bene con le nuove tecnologie, come dimostra l'elaborazione fotografica che ha prodotto con un programma di fotoritocco.

"La perdita dei capelli è per me il simbolo della malattia e credo che spaventi qualsiasi giovane. Ma la mia foto vuol anche dire che si può fare qualcosa di positivo grazie alla ricerca, infatti il ragazzo sano pora una maglietta bianca, che è una simbolo di purezza".

I giurati sono rimasti favorevolmente impressionati dal livello degli elaborati. "Le idee che ci sono dietro sono molto buone e sono queste che contano" spiega Gorini che, come pubblicitario, sa quanta fatica si nasconde dietro un'intuizione efficace. Per Ozpetek, invece, è l'emozione che conta, nel momento in cui si vuole mandare un messaggio.

"Quando ho pensato agli spot che ho girato per AIRC volevo dire che la malattia non è qualcosa di lontano, ma che tocca tutti noi, personalmente o negli affetti. Per questo l'impegno contro il cancro deve essere collettivo". Faletti non ama la retorica, e infatti ha apprezzato particolarmente quanto di diretto c'è nel messaggio testuale del giovane Briguglio: "Il cancro è un verme non solo perché ti aggredisce dall'interno, ma anche perché è subdolo".

I giurati si sono chiesti come nasce un'idea. "Non esiste un luogo dove nascono le idee, altrimenti lo frequenterei più spesso" ha detto Faletti. "A volte l'idea si presenta all'improvviso, ma poi la produzione di un artista è frutto di un duro e sapiente lavoro".

Per Ozpetek, invece, c'è una fase della creazione che è collettiva: "Quando scrivo la sceneggiatura di un film, ho bisogno di sentirla leggere ad alta voce dagli attori per correggere quello che non funziona".

Costanza, fatica e lavoro collettivo sono caratteristiche che la creazione artistica ha in comune con la ricerca scientifica, ha detto Foiani: "Per fare scienza serve l'intuizione, ma poi non basta. Bisogna lavorarci a lungo e con i propri collaboratori".